MuTE

Création 2024
À partir de 11 ans
Durée : 50 min 


LE FORMAT

< Une pièce chorégraphique qui s’inspire de la figure DJs
< Un format plateau pour s’enjailler assis en gradin
< 5 danseur.ses aux manettes de leur virée festive
< Une scéno comme un playground euphorisant
< Un set up composé de postes de DJing insolites et protéiformes
< Un mood rock et électrique


MuTE, UN TITRE REMIX

MuTE (anglicisme) : mode silencieux 
muter (v.) : changer quelqu’un d’affectation, de poste
muter (v.) : se transformer, subir une mutation (physique, physiologique, d’espèce…)

Intituler un DJ set : MuTE ? Ces trois faces du mot dialogueront perpétuellement durant la pièce. Des jeux de « MUTE » et mutations incessantes composeront l’arrangement final que sera le spectacle. Une manière de « MUTER » et mettre en sourdine nos projections sur les formats de spectacle. 

« Mets toi en pause. Pose toi dans un théâtre. Ouais, change de cap, de repère. Viens dévorer des yeux notre son. La sève du rock irrigue aussi nos gestes. Laisse toi envahir par la pulse, le bounce et la vibe de nos corps. Nous, c’est MuTE »  

Il.elles sont 5
Spark met le feu aux poudres. Elle t’eclaire, te flashe. Elle claque. Elle brille. Tu Brûles. 
Clignotant ne s’arrête jamais. Il bounce comme une balle rebondissante en DJ set. 
LVR, Les Vilaines Rouflaquettes. Lui c’est 60% des pays de l’Est, 40% de paillettes et une tondeuse à barbe HS. 
DJ Noslep médite sur le beat. Elle hiberne au creux du groove. Elle fly le jour la nuit. Y a pas de Cendrillon ici.
Coco, c’est la DJ qui te décolle du sol. Ses jambes s’allongent à 2m de haut. Sa musique fait briller les espaces. 

rÉsumÉ / intentions

Du chef de fil de la contre-culture underground, au « pousseur de disques » sur les ondes, à la popstar de festivals internationaux, la figure du DJ n’a cessé d’évoluer au fil du temps. Elle offre aujourd’hui une pluralité de postures scéniques, partageant avec passion, la mission d’exalter les foules. Pourtant face au bouillonnement du dancefloor, ces corps-troncs de DJs, campés derrière leurs machines numériques, peuvent nous sembler bien statiques et contraints.

MUTE propose d’activer le mode « mute » de nos projections pour en inverser le rapport. Ici le focus est porté sur la corporéité des DJs, à l’instar des vidéos qui déferlent aujourd’hui sur les réseaux sociaux.

Au plateau, 5 danseur.euse.s déploient une partition chorégraphique euphorisante au cœur d’un dispositif sonore et technologique dont ielles sont aussi aux commandes. Loin de la figure solo et souvent masculine des Djs, le crew s’empare du plateau.  Mi dompteur.euses de gestes mi-performeur.euse.s, iels déploient un son rock et électrique enraciné dans les corps. C’est leur ADN.

Tout est créé pour que l’attention soit portée à ces 5 corps devenus objet scénique. Ici, pas de fosse, pas de dancefloor, le public est assis. Il vient partager cette expérience immersive : s’enjailler en secret et réveiller ses désirs de danse.

MuTE assume un format hybride, aux frontières de la danse et du live set.
MuTE assume une écriture fictionnelle loin de tout projet documentaire sur le DJing.
MuTE est un live chorégraphique.

DISTRIBUTION

Conception et chorégraphie : Bérénice Legrand
Interprétation et complicité à la chorégraphie : Laura Simonet,  Marie Sinnaeve, Mathieu Calmelet, Lucie Collardeau et Nathan  Bourdon
Création et direction musicale : Benjamin Collier
Regard complice à la dramaturgie : Chloé Simoneau
Création lumière : Alice Dussart
Régie lumière : Alice Dussart ou Claire Lorthioir
Régie son, plateau et générale : Antoine Mavel
Backliner digital: Xavier Leloux
Scénographie : Charlotte Arnaud
Costumes : Mélanie Loisy
Construction : Frédéric Fruchart
Conversation-recherche autour du DJing : François Debruyne
Concepteur instruments de musique électronique : Xavier Garcia
Administration, production et coordination : Céline Luc 
Communication et assistanat au développement : Justine Trichot
Photographie : Frédéric Iovino
Vidéo : David Chambriad – Atalante Production

MENTIONS

Production : La Ruse

Coproduction : La Comédie, Scène Nationale de Clermont-Ferrand – Le Volcan, Scène Nationale du Havre – La Faïencerie, Scène conventionnée de Creil – L’échangeur CDCN Hauts-de-France – Le Trait d’Union Scène culturelle Longueau/Glisy – La rose des vents, scène nationale Lille métropole Villeneuve d’Ascq – Chorège, CDCN Falaise Normandie – Escale Danse, Réseau conventionné danse en territoire – Centre Culturel André Malraux, Scène Nationale de Vandoeuvre-Les-Nancy – L’Arc, Scène Nationale du Creusot – L’Espace 600, Scène conventionnée de Grenoble.

Avec le soutien du mécénat de la Caisse des Dépôts, de la DRAC Hauts-de-France dans le cadre de la convention 2024-2025-2026, de la Région Hauts-de-France et de la Ville de Lille.

Soutiens en résidence : Le Grand Mix, SMAC de Tourcoing – Le Grand Bleu, Scène Conventionnée de Lille – La Faïencerie, Scène Conventionnée de Creil –  La Comédie , Scène Nationale de Clermont-Ferrand – L’échangeur CDCN Hauts-de-France – Le Trait D’Union, Scène Culturelle Longueau/Glisy – Chorège CDCN Falaise-Normandie