Création Décembre 2024
DJ SET AUGMENTÉ POUR S’ENJAILLER EN SECRET
À partir de 11 ans
Durée : Environ 45 min
—
LE FORMAT
—
Un format plateau avec le public assis en gradin
Une pièce chorégraphique pour dévorer des yeux le DJing
5 danseur.se.s dans la peau d’un crew de DJs
Une scéno composée de postes de DJing protéiformes et mobiles
Un mood rock et électrique
—
MuTE, invite à un regard sur le djing
—
MuTE (anglicisme) : mode silencieux
muter (v.) : changer quelqu’un d’affectation, de poste
muter (v.) : se transformer, subir une mutation (physique, physiologique, d’espèce…)
—
Du chef de fil de la contre-culture underground, au « pousseur de disques » sur les ondes, à la popstar de festivals internationaux, la figure du DJ n’a cessé d’évoluer au fil du temps. Elle offre aujourd’hui une pluralité de postures scéniques, partageant avec passion, la mission d’exalter les foules. Pourtant face au bouillonnement du dancefloor, ces corps-troncs de DJs, campés derrière leurs machines numériques nous semblent souvent bien statiques et contraints. MuTE propose de muter ces projections pour en inverser le rapport. Ici le focus est porté sur la corporalité singulière des DJs, à l’instar des vidéos qui déferlent aujourd’hui sur les réseaux sociaux.
En jouant des pratiques et process du DJing, nous souhaitons échantillonner minutieusement les gestuelles, attitudes et trépignements instinctifs des DJs. Ces matières deviendront nos samples chorégraphiques eux même mixés, répétés, scratchés et déployés. Elles participeront au Build up dramaturgique que sera la partition finale. MuTE sera comme un playground grandeur nature. Un écho ouvert au DJing qui relève pleinement du jeu, au double sens de game et de play.
Au plateau, une fiction quasi futuriste. 5 individus, câblé.e.s au cœur d’un dispositif sonore et technologique, se transforment sous nos yeux en DJ, le temps d’un set aux sons rock et électriques. Ici, pas de fosse, pas de dancefloor, le public est assis. Il vient partager cette expérience immersive : s’enjailler en secret et penser un autre rapport à la fête. Loin de la figure solo et souvent masculine des Djs, le crew s’empare du plateau. Tout est créé pour que l’attention soit portée à ces 5 corps devenus objet scénique. Un écho à l’empuissancement que peut être l’expérience fondatrice de la bande à l’âge adolescent.
MuTE assume un format hybride, aux frontières de la danse contemporaine, du set DJ et du live set. Une écriture fictionnelle, loin de tout projet documentaire, mais inspirée tout autant de l’audace des dispositifs de Jeff Mills, de l’énergie sauvage de Sama Abdulhadi, du travail scénique avant gardiste des débuts de Kraftwerk … que des programmes d’intelligence artificielle qui bousculent l’industrie musicale aujourd’hui.

DISTRIBUTION
Conception et chorégraphie : Bérénice Legrand
Interprétation et complicité à la chorégraphie : Laura Simonet, Marie Sinnaeve, Mathieu Calmelet, Lucie Collardeau et Nathan Bourdon
Création et direction musicale : Benjamin Collier
Backliner digital : Xavier Leloux
Conversation-recherche autour du DJing : François Debruyne
Regard complice à la dramaturgie : Chloé Simoneau
Régie son et plateau : Antoine Mavel
Création et régie lumière : Alice Dussart
Scénographie : Charlotte Arnaud
Costumes : Mélanie Loisy
Administration, production et coordination : Céline Luc
Communication et assistanat au développement : Justine Trichot
Production : La Ruse
Coproduction : La Comédie, Scène Nationale de Clermont-Ferrand – Le Volcan, Scène Nationale du Havre – La Faïencerie, Scène conventionnée de Creil – L’échangeur CDCN Hauts-de-France, Le Trait d’Union Scène culturelle Longueau/Glisy – La rose des vents, scène nationale Lille métropole Villeneuve d’Ascq – Chorège, CDCN Falaise Normandie, ( recherche en cours ).
Mécénat : La Caisse des dépôts.
Soutiens : Le Grand Mix, SMAC à Tourcoing et le Grand Bleu, Scène Conventionnée à Lille (prêt de salles pour des résidences à la table ) – Le Flow, Centre Eurorégional des Cultures Urbaines ( mise en place de « Moi-Mouah »).